أخبار العالم

“متى يكون الوقت مبكرًا لتعليم أطفالك عن الإبادة الجماعية؟” داخل صالات العرض الجديدة المروعة في متحف الحرب الإمبراطوري | فن


دخلال الحرب العالمية الأولى، وقع 124,702 جندي بريطاني ضحايا لهجمات الغاز. وقد أصيبوا ببثور أو حروق أو عمى مؤقت وتوفي منهم 2308. في يوليو 1918، أرسلت وزارة الإعلام رسام المجتمع الأمريكي جون سينغر سارجنت إلى الجبهة. هناك شهد آثار هجمات غاز الخردل وكان مصدر إلهامه هو رسم لوحة بعرض ستة أمتار تسمى “جاسد” تصور موكبًا من الرجال الجرحى يتعثرون، معصوبي الأعين، نحو محطة لتبديل الملابس، بينما في المقدمة يوجد المزيد من الرجال ميتين ويموتون، جثثهم متشابكا.

تم تنظيفها مؤخرًا لتكشف عن ضوء مسائي وردي (وحتى تومي يلعب مباراة كرة قدم غير متناسبة في خلفية اللوحة)، ويعد جاسيد محور معرض بلافاتنيك للفنون والأفلام والتصوير الفوتوغرافي الجديد في متحف الحرب الإمبراطوري في لندن. يضم هذا المعرض الدائم حوالي 500 عمل تتتبع تاريخ فن الحرب منذ يوليو 1916 عندما أصبح مويرهيد بون أول فنان رسمي يصنع النقوش في حقول القتل في السوم، حتى القرن الحادي والعشرين، وأعمال مثل صورة بول سيرايت لعام 2002 “التلال”، والتي تحاكي عن غير قصد أعمال بون. العمل من خلال تصوير المناظر الطبيعية الأفغانية التي قصفت بلا معنى وغير مأهولة ومليئة بالألغام.

“تدريب الشباب على إيذاء بعضهم البعض”… البوابات الثانية بقلم ديفيد كوتريل. تصوير: ديفيد كوتريل/IWM

العديد من الصور الأكثر تأثيرًا لا تصور ساحات القتال. يُظهر فيلم “البوابة الثانية” لعام 2009 لديفيد كوتريل الضحايا الذين يتم إجراء العمليات الجراحية لهم على متن طائرة أثناء قيامهم برحلتهم من كامب باستيون في أفغانستان إلى مستشفى الملكة إليزابيث في برمنغهام. تُظهر الصور، كما قال كوتريل، أنه “على الرغم من كل الحديث عن التكنولوجيا والدبلوماسية والأشياء المتقدمة، فإننا لا نزال نضع الشباب أمام أدوات حادة ونحاول تدريبهم على إيذاء بعضهم البعض لحل المشكلات”. “.

تصور الصور الأخرى هنا شوارع عادية ذات مدرجات في أيرلندا الشمالية، خالية من الناس ولكنها مليئة بأبراج المراقبة وغيرها من تحصينات الجيش البريطاني. على الأرجح، نادرًا ما حظيت هذه المباني باهتمام السكان المحليين كل يوم خلال الاضطرابات. إن الاحتلال العسكري، كما تخبرنا صور جوناثان أولي، أصبح هو الوضع الطبيعي الجديد.

يمكنك وربما ينبغي عليك قضاء أيام هنا في غرفتي العرض في صالات العرض. هناك لقطات طويلة لمعركة أراس، ولقطات من شواطئ D-Day، وحتى فيلم معلومات عن الحرب العالمية الثانية حول كيفية صنع كومة من السماد. من المثير للدهشة أن الأفلام الإخبارية للجثث المكتشفة في معسكر اعتقال بيلسن مخبأة خلف جدار صغير حتى يتمكن الآباء من تقرير ما إذا كان يجب أن يتعرض أطفالهم لرعبهم. وأتساءل متى يكون من السابق لأوانه تعليم الأطفال عن الإبادة الجماعية؟ وهل الفن الذي تم صناعته أو استلهامه من الهولوكوست – لوحة دوريس زينكيسن عام 1945 للجثث العارية في بيلسن، أو لوحة إيديث بيركين الملونة بشكل مثير للقلق عام 1990 رول كول: بيلسن – هل هناك أي احتمال أقل لتسبب الكوابيس للأطفال؟ أنا لا أدعي معرفة الإجابات.

ملونة بشكل مزعج... رول كول - بيلسن، 1944 (1990) بقلم إديث بيركين.
ملونة بشكل مزعج… رول كول – بيلسن، 1944 (1990) بقلم إديث بيركين. تصوير: إديث بيركين © IWM Art.IWM ART 17440

لا يوجد شيء، على الأقل حتى الآن، من أسباب القتل في الكيبوتسات الإسرائيلية عام 2023 أو من الجحيم الحالي في غزة. ومع ذلك، هناك فيلم مدته 17 دقيقة للفنانة البريطانية الفلسطينية روزاليند النشاشيبي بعنوان “غزة الكهربائية”، والذي يصور المدينة بكل شعرها غير المتوقع وبؤسها المتوقع خلال فترة توقف في عام 2014 قبل دخول الجنود الإسرائيليين. وقد يكون فيلم النشاشيبي قريبًا بمثابة مذكرة إلى المدينة.

عندما رأت فيرجينيا وولف الغاز في الأكاديمية الملكية عام 1919، هربت. الفن يفعل ذلك لعشاق الفن، الذين اعتدنا أن نسعد أعيننا. وكتبت في مقالتها “الصورة العابرة”: “هرب أحدهم إلى الطابق السفلي، إلى خارج الأبواب، حول السيارات، تحت ازدراء الحصان وراكبه، وهكذا إلى الرصانة النسبية لبيكاديللي”. ويرجع ذلك جزئيًا إلى صدمة الموضوع: “لقد وخز الغاز أخيرًا عصب الاحتجاج، أو ربما عصب الإنسانية”.

لكن وولف لم تثق أيضًا في الصورة بسبب تفاصيل معينة. يقوم أحد الرجال المكفوفين برفع ساقه إلى مستوى مرفقه ليقوم بخطوة متخيلة على ارتفاع بوصة أو اثنتين فوق الأرض. وكتبت: “هذه القطعة الصغيرة من سكين الجراح التي يُقال إنها تؤلم أكثر من العملية بأكملها”. إن اقتراح وولف – بأن سارجنت هو الذي اختلق هذه التفاصيل الواضحة المزعومة – يذهب إلى قلب موضوع تم استكشافه مرارًا وتكرارًا في هذه المعارض، وهو كيف يقوم الفنانون بتشويه الواقع من أجل التقاط حقيقة ما رأوه. أحد المعروضات الأولى هو فرانك هيرلي، المصور الرسمي للقوة الإمبراطورية الأسترالية. قام بسحب المعدات الثقيلة من وإلى الأمام، مكافحًا للحفاظ على أطباقه جافة ومحكمة الضوء. قبل ثمانين عامًا من استخدام برنامج الفوتوشوب والتصوير الرقمي، وقبل وقت طويل من عصر الأخبار المزيفة ومرشحات إنستجرام وتطبيقات التنقيح، صنع هيرلي صورًا مركبة من صور سلبية مختلفة بشكل أفضل “لتوضيح للجمهور الأشياء التي يفعلها زملاؤنا وكيف تكون الحرب”.

وقال إنه لا يستطيع أن يفعل غير ذلك: “لقد حاولت وحاولت مراراً وتكراراً أن أضم الحدث إلى نقطة سلبية واحدة، لكن النتائج ميؤوس منها”. في صورته الفوتوغرافية، الصباح بعد معركة باشنديل الأولى، يظهر هيرلي جرحى أستراليين خارج أحد التحصينات، لكن أشعة الشمس تنفجر عبر السحب التي أضافها من صورة أخرى. يبدو الأمر كما لو أن هيرلي لم يكن يحاول فقط خلق حقيقة مؤثرة أكثر مما يسمح به الواقع، بل يحاول أيضًا أن يصنع الجمال من الوحل والبؤس.

وبالقرب من الشاشة، تظهر شاشة “لن يكبروا”، وهو فيلم لمخرج “سيد الخواتم” بيتر جاكسون لعام 2018، والذي قام فيه بتلوين لقطات حرب بالأبيض والأسود عمرها 100 عام باستخدام Photoshop وبرامج أخرى. قال جاكسون: “لقد عايشوا الحرب بألوان حية كاملة، فلماذا لا نقوم الآن، مع التكنولوجيا المتوفرة لدينا، بتحويلها من حرب بالأبيض والأسود إلى حرب ملونة مرة أخرى؟”

الحقيقة، كما يقال لنا دائماً، هي الضحية الأولى للحرب؛ يقترح جاكسون بشكل فعال أنه يمكن إعادته إلى الحياة بألوان غير مسبوقة. لكن هل الحقيقة شيء يمكن تصنيعه؟ هل الواقعية المتزايدة لفيلم جاكسون الملون لا يمكن الاعتماد عليها مثل صور ستالين التي تم رشها بالرش أو اللقطات الصحفية التي تراقب التفاصيل خارج الرسالة المعروضة في أماكن أخرى في هذه المعارض؟

صورة من فيلم بيتر جاكسون
صورة من فيلم بيتر جاكسون “لن يكبروا”. الصورة: آي دبليو إم

ومن المفارقات أن التفاصيل المشكوك فيها التي أزعجت فرجينيا وولف في لوحة سارجنت كانت مبنية على الحقيقة. كتب سائق سيارة إسعاف ميدانية إلى أثينيوم، التي نشرت مقال وولف: “رأيت السيد سارجنت يجمع تفاصيله. لقد رأيت الصورة المعنية أيضًا، وهو الرجل الموجود في نهاية الملف الذي صوره السيد سارجنت في هذا الإجراء. هو – هي يكون “المبالغة في التركيز”، ولكن من جانب الرجل – وليس من جانب الفنان… فهو تصوير للحقيقة.

تخطي ترويج النشرة الإخبارية السابقة

لكن وولف لم تكن الوحيدة التي كانت متشككة بشأن الغازيد. أعضاء آخرون في مجموعة بلومزبري، رواد الحداثة بعد الحرب، اشتبهوا في أن الغاز كان كذبة رومانسية. لقد التقط الروائي إي إم فورستر هذا الباطل المفترض: “لقد كنت ذات جمال إلهي – لأن الطبقات العليا لا تسمح للطبقات الدنيا بالظهور في الفن إلا بشرط أن يغتسلوا ويتمتعوا بملامح كلاسيكية. هذه الشروط التي استوفيتها. كان هناك صف من أبولوس ذو الشعر الذهبي يتحرك على طول لوح البط من اليسار إلى اليمين مع ضمادات على أعينهم.

ربما حتى الجاذبية الرومانسية التي هاجمها فورستر هي في الواقع جزء من قوة جاسيد: فنحن ننظر إلى رموز جيل ذهبي من الشباب الجميلين الذين قتلوا أو شوهوا، وتم التضحية بكل منهم من أجل لا شيء ذي قيمة.

عندما عُرض فيلم غازد لأول مرة في لندن، لم يتم عرضه على النحو المنشود. وقد تم تكليفها بتعليقها في قاعة الذكرى المخطط لها لإحياء ذكرى التعاون الأنجلو أمريكي. لم يتم بناؤه أبدًا بسبب نقص الأموال. في الواقع، رأى فورستر غازيد وسط صور المجتمع في الأكاديمية الملكية. الآن فقط، في IWM، تم تعليق الغاز بشكل مناسب جنبًا إلى جنب مع لوحات Travoy الواصلة مع الجرحى إلى محطة تبديل الملابس في سمول، مقدونيا، سبتمبر 1916، والتي رسمها فنان آخر طُلب منه المساهمة في قاعة الذكرى، ستانلي سبنسر.

الملكة والبلد لستيف ماكوين ليست معروضة تمامًا في صالات عرض بلافاتنيك.
الملكة والبلد لستيف ماكوين ليست معروضة تمامًا في صالات عرض بلافاتنيك. تصوير: ريتشارد آش/© IWM

وبطبيعة الحال، لا يتم عرض فن الحرب في كثير من الأحيان بالشكل الذي يرغب فيه الفنان. يوجد في غرفة أخرى خزانة كبيرة غامضة من خشب البلوط. وسط كل الصور الصاخبة الأخرى للحرب، يبدو هذا الأثاث القائم بذاته غير مفهوم. ماذا يعني ذلك؟ لننتقل سريعًا إلى عام 2003، عندما أمضى ستيف ماكوين الحائز على جائزة تيرنر أسبوعًا كفنان رسمي لوزارة الدفاع في البصرة. هناك تصور الملكة والبلد التي تخيل أنها يمكن أن تصبح القطعة الفنية الحربية الأكثر انتشارًا، وبالتأكيد الأكثر شهرة على الإطلاق. وكانت فكرته بسيطة: إحياء ذكرى كل فرد من أفراد القوات البريطانية البالغ عددهم 179 فرداً الذين قُتلوا في الصراع في العراق بطابع بريدي خاص بهم، مع وضع صورة الجندي القتيل الذي اختارته عائلته، جنباً إلى جنب مع صورة ظلية لرأس الملكة.

لكن ذلك لم يحدث قط. وبدلاً من ذلك، يتم وضع الطوابع في أوراق في أدراج هذه الخزانة. لقد تم رفع الفن بعيدا في المستقبل المنظور. قال ماكوين: “لا أستطيع أن أفكر لماذا سيكون المشروع مثيرًا للجدل”. “لقد أرسلنا الناس إلى الحرب وماتوا في تلك الحرب. أنا فقط أتخيل ذاكرتهم. لا أستطيع أن أرى أي سبب لعدم القيام بذلك، إلا إذا كنت تخجل منهم. ربما كان تجاور الموتى مع رأس الملكة هو ما أثار قلق البعض. ربما كانت العلامة التجارية للبريد الملكي المخصخص معرضة لخطر التلطيخ بسبب ارتباطها بالتضحيات العسكرية. أكثر أمانًا لتحقيق الدخل من الطوابع البريدية القابلة للتحصيل لمحبي بادينغتون وهاري بوتر. ولكن مع ذلك… كيف يمكننا أن نخجل من هؤلاء الجنود، حتى أولئك منا الذين اعتقدوا أن غزو أفغانستان والعراق كان حماقة توني بلير؟

وبالمصادفة فإن حماقة بلير تظهر في مكان آخر. تُظهر الصورة المركبة لبيتر كينارد وكات فيليبس عام 2007 بلير وهو يحمل هاتفه لالتقاط صورة شخصية على خلفية حقول النفط المحترقة. إنها فرانك هيرلي لعصرنا – صورة مركبة مصممة لالتقاط ما يعتبره الفنان حقيقة أعمق. في عام 2023، بينما تسير الحرب بلا توقف من حماقة إلى أخرى، المساحة التي يقدمها لنا متحف الحرب الإمبراطوري للتوقف والتأمل يبدو أن الانعكاس ليس موضوعيًا فحسب، بل ضروريًا.

سيتم افتتاح معارض بلافاتنيك للفنون والأفلام والتصوير الفوتوغرافي في متحف الحرب الإمبراطوري بلندن في 10 نوفمبر

اترك تعليقاً

لن يتم نشر عنوان بريدك الإلكتروني. الحقول الإلزامية مشار إليها بـ *

زر الذهاب إلى الأعلى